Vous êtes adeptes des séries coréennes ? Nous aussi, alors venez découvrir avec nous les premières séries qui nous ont (vraiment) fait aimer ce cinéma. Spoiler : on a chacune des préférences très différentes. Et comme vous on a toutes les deux des choses qui nous plaisent et d’autres qu’on aime moins. Venez nous dire ces petits détails qui vous font chavirer !
TRIGGER
POV de Adèle
La série m’a vraiment réconcilié avec le cinéma coréen, qui ne propose pas que des k-dramas lents à l’eau de rose.
Résumé
Trigger est une mini-série sud-coréenne diffusée sur Netflix à partir du 25 juillet 2025. Elle se déroule dans la réalité de la Corée du Sud où les armes sont interdites. Tout bascule lorsque des armes illégales circulent, dans les bras de citoyens lambda, victimes de la société actuelle, et ayant les pieds au bord du gouffre.
Le personnage principal est Lee Do (interprété par Kim Nam-gil), ancien militaire devenu policier. Il s’occupe de comprendre et prévenir la vague de meurtres. Son adversaire / allié paradoxal est Moon Baek (joué par Kim Young-kwang), mystérieux et ambigu. Cette série montre encore une fois à quel point les films et les acteurs coréens sont doués et méritent leur place sur le marché international. Pas de temps mort, c’est du vrai cinéma.
Les messages véhiculés
Ce qui est intéressant avec cette série, pour ma part, c’est les messages qu’elle porte, ce qu’elle dénonce et met en avant, dans un pays qui se vend parfait mais qui ne l’est pas tant que ça.
La série questionne tout d’abord ce qui arrive quand le contrôle sur les armes s’effrite, où leur possession et utilisation devienne tacitement possible et autorisées, même dans une société où la culture du bien-être commun est plus fort que l’individualité. Tout le tissu social peut se fissurer facilement, aucune société n’est parfaite et n’est à l’abri de quoique ce soit. En tout état de cause, la possession d’armes n’amènera jamais rien de bon.
Le personnage de Lee Do incarne la tension entre la nécessité de l’ordre par le recours à la force et ce qu’elle coûte — sur le plan personnel, psychologique, peut-être aussi social. De même, Moon Baek semble représenter une autre vision, peut-être plus radicale ou plus désabusée, plus ambiguë, qui remet en question les fondements de ce que veut dire “protéger” ou “punir”, et les fondements de la société même.
La série montre également comment la peur se diffuse : face à une menace tangible (armes illégales, fusillades), les habitants, les institutions, les forces de l’ordre réagissent de façons différentes — panique, renforcement sécuritaire, suspicion, parfois violence. Cela ouvre un débat : comment préserver l’ordre sans tomber dans l’autoritarisme ? Et surtout : comment des gens lambda peuvent en arriver à vriller et devenir des meurtriers ? Comment peut-on prévenir cela ? Est-ce que la société et les Etats (et leur politique) ne devraient pas se remettre en question ?
Se pose enfin la question des dérives du pouvoir : lorsqu’une situation de tension s’étend, elle peut être exploitée — des discours, des mouvements, des manipulations peuvent surgir. La restauration de l’ordre peut devenir un argument pour restreindre des libertés, pour renforcer l’appareil policier ou sécuritaire, ou pour imposer des choix moraux à la population. Trigger semble explorer ces zones : à quel point la menace justifie ou excuse certaines mesures ? Et dans quelle mesure ces mesures elles-mêmes peuvent devenir problématiques ? La violence, qu’elle vienne des individus ou des institutions de l’Etat, a un cout : angoisse, manque de confiance, méfiance, protection, sécurité préférée à la liberté. Or, un individu qui accepte de réduire ses libertés pour sa sécurité, peut être ne mériterait-il ni l’un ni l’autre…
Crash landing on you
POV de Lou
Crash Landing On You c’est, avec Secret Garden, le drama qui m’a le plus touché … oui j’ai pleuré (et je pleure toujours devant). Donc il fallait qu’on en parle.
Résumé
Yoon Se-ri, héritière d’un grand conglomérat sud-coréen, est une femme d’affaires talentueuse mais solitaire. Un jour, alors qu’elle teste un parapente pour promouvoir sa marque, une tempête la fait traverser accidentellement la frontière et elle atterrit… en Corée du Nord.
Là, elle est découverte par Ri Jeong-hyeok, un officier nord-coréen, fils d’un haut dignitaire. Honnête, réservé et droit, il décide de la cacher et de l’aider à retourner chez elle, malgré les risques énormes.
Au fil du temps, leur cohabitation forcée les rapproche. Se-ri découvre la vie quotidienne en Corée du Nord, pleine de solidarité et de petites joies malgré la surveillance constante, tandis que Jeong-hyeok s’ouvre peu à peu à elle.
Leur relation devient une véritable histoire d’amour… mais les différences politiques, sociales et culturelles rendent leur destin presque impossible.
Pourquoi c’est CE drama
Au cœur de Crash Landing on You, l’histoire d’amour entre Yoon Se-ri et Ri Jeong-hyeok dépasse la simple romance. Elle symbolise la possibilité d’un lien humain authentique malgré les barrières politiques et idéologiques. Leur relation illustre à quel point l’amour peut transcender les frontières, qu’elles soient géographiques, culturelles ou sociales. En montrant une Sud-Coréenne riche et indépendante tomber amoureuse d’un Nord-Coréen droit et réservé, le drama met en lumière la force des sentiments face à l’impossible.
Cet amour interdit est aussi porteur d’une tension dramatique constante : chaque rencontre est précieuse car menacée, chaque séparation semble définitive. Cela donne à leur histoire une intensité rare, qui touche les spectateurs au-delà du simple cadre romantique. Il y a réellement une tension est l’enjeux de leur relation est compréhensible dès le début : s’ils se font attraper, ils ne vont pas survire, et c’est terrifiant. A mon sens c’est un des vrais points forts de la série qui la rend addictive.
Aussi, l’une grande richesse de la série est sa façon de montrer le quotidien nord-coréen. Les scènes dans le village de soldats révèlent une vie simple, rythmée par la solidarité, les rituels de voisinage et l’entraide. Même si la surveillance du régime est constante, le drama met en avant des moments de chaleur humaine et d’humour. C’est surprenant de pouvoir voir ces paysages dont on n’a pas l’habitude. Ce contraste avec la vie moderne et ultra-compétitive de Séoul est frappant. Yoon Se-ri, habituée à une existence de luxe mais solitaire, découvre une autre manière de vivre, basée sur la communauté et la sincérité des relations. Cela permet une réflexion subtile sur les excès et les manques des deux systèmes.
Au-delà de l’amour, la série met en valeur des valeurs fortes : la loyauté et le sens du devoir. Ri Jeong-hyeok est constamment partagé entre sa responsabilité envers son pays et son désir de protéger Se-ri. Ses camarades de régiment, eux aussi, prennent d’énormes risques pour l’aider, incarnant l’amitié et la fraternité. Et je tiens à dire que les personnages secondaires ne sont pas des potiches, tout le monde participe, a son histoire et ça rend le tout extrêmement crédible.
Le thème du sacrifice est omniprésent : les personnages doivent renoncer à leur confort, parfois même à leur avenir, pour ceux qu’ils aiment. Cela donne au drama une profondeur émotionnelle, car chaque choix a des conséquences irréversibles. Et ça fait pleurer …
Crash Landing on You aurait pu être uniquement tragique, mais l’écriture soigne un équilibre précieux. Les scènes comiques, souvent portées par les soldats nord-coréens ou par les malentendus culturels, apportent légèreté et humanité. Ces moments de rire renforcent encore plus l’attachement aux personnages, car ils montrent que même dans un contexte tendu, la vie garde sa part de joie et d’absurde.
Le succès phénoménal de Crash Landing on You repose aussi sur l’alchimie entre Hyun Bin et Son Ye-jin. Leur jeu d’acteurs rend chaque regard, chaque silence chargé de sens. D’habitude je ne suis pas fans des slowburn et les héroïnes m’agacent, mais là … la douceur qui nait de leur relation, la manière dont ils prennent soin l’un de l’autre (et le tout dans un climat tendu où la nourriture n’est pas à profusion) ça les rend précieux.
J’ai eu peur pour eux, à chaque seconde, à tel point que je redoutais la fin. Elle est logique quelque part … mais pas tout à fait satisfaisante.
Vous en pensez quoi ?
Alors, laquelle de ces séries gagne le match dans votre cœur ?
Les deux ça marche aussi ;P
YOU NEVER KNOW 
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